Práticas Educativas em Música: Projetos e Metodologias
Código
722021048
Unidade Orgânica
Faculdade de Ciências Sociais e Humanas
Departamento
Ciências Musicais
Créditos
10.0
Professor responsável
Helena Caspurro
Horas semanais
4
Língua de ensino
Português
Objectivos
1. Conhecer modelos, instrumentos e recursos da prática educativa em música desenvolvidos ao longo do século XX e XXI, analisando-os à luz das principais problemáticas pedagógicas, didáticas e aplicando-os em projetos específicos direcionados para o Ensino Básico.
2. Identificar respostas diversificadas para diferentes problemas de ensino-aprendizagem no âmbito de uma visão pluralista da música e seus domínios de fundamentação.
3. Desenvolver capacidades de pesquisa/recolha de informação bem como de identificação/formulação de problemas originais em âmbitos temáticos relacionados com o ensino e aprendizagem da música.
4. Conceber e demonstrar em situações práticas simuladas projetos específicos de intervenção educativa aplicando conhecimento pedagógico e metodológico em estudo.
5. Conhecer projetos musicais realizados dentro e fora do âmbito escolar, nomeadamente de intervenção comunitária, analisando-os e interpretando-os à luz de conceitos e filosofias educativas mais amplas.
Pré-requisitos
Conteúdo
Modelos, princípios e instrumentos de educação musical desenvolvidos ao longo do século XX e XXI – dos métodos activos de ensino às teorias de aprendizagem: contributo para o desenvolvimento da reflexão e prática educativa da música. Os contributos de E.J. Dalcroze, E. Willems, C. Orff, Z. Kodály, E. Gordon. Abordagens não-formais em sala de aula: do experimentalismo de M. Shaffer, J. Paynter a tendências do século XXI – a integração do ensino do rock, do jazz, da música popular e do mundo nos curricula.
Caracterização e análise à luz de:1. Desenvolvimento da aprendizagem: compreensão e assimilação de vocabulário musical – do canto e movimento à prática instrumental; improvisação e composição; leitura e escrita.
2. Processos de ensino: modelagem, descoberta de problemas e avaliação; papel dos cancioneiros; comunicação e ludicidade; sistemas silábicos; papel didático das novas tecnologias.
3. Planificação e execução de projetos direcionados para a educação musical no Ensino Básico.
Bibliografia
Abramson, R. (1998). Feel it! Rhythm games for all. Van Nuys-CA: Alfred Publishing Co.
Campbell, S. P. & Scott-Kassner, C. (1995). Music in childhood: From Preschool through the Elementary grades. New York: Schirmer Books.
Choksy, L., Abramson, R., Gillespie, A. & Woods, D. (1986). Teaching music in the twentieth century. N. Jersey: Prentice-Hall.
Díaz, M. & Giráldez, A. (2007). Aportaciones teóricas y metodológicas a la educación musical. Barcelona: Editorial Graó.
Green, L. (2008). Music, informal learning and the school: a new classroom pedagogy. Farnham-Surrey: Asghate.
Keetman, G. (1974). Elementaria. First Acquaintance with Orff-Schulwerk. London: Schott (1970).
McPherson, G. (Ed.), (2007). The child as musician. Oxford: Oxford University Press.
Paynter, J. & Aston, P. (1970). Sound and Silence – Classroom Projects in Creative Music. Cambridge: Cambridge University Press.
Schafer, M. R. (1992). O Ouvido Pensante. São Paulo: UNESP.
Método de ensino
Análise e discussão de textos, vídeos, ou outros documentos.
Demonstração prática de técnicas e atividades específicas através de simulação de situações de ensino-aprendizagem.
Observação, discussão e avaliação de demonstrações relativas a diferentes práticas de ensino.
Método de avaliação
1) Duas apresentações individuais devidamente planificadas de atividades de ensino-aprendizagem específicas, aplicando técnicas e instrumentos pedagógicos estudados, direcionadas ao ensino básico, cada qual com um peso de 30% (30% + 30%);
2) Apresentação de documento escrito sobre temática de estudo escolhida e proposta, apoiado em bibliografia e informação documental diversa resultantes de pesquisa autónoma (30%);
3) Assiduidade e realização das tarefas lectivas (10%).